Сама жизнь – это уже чудо, считает наш сегодняшний гость. Корреспондент журнала «Гродно» встретилась с актрисой Гродненского областного театра кукол, известной гродненской Снегурочкой Александрой Литвинёнок и узнала, какие запросы на волшебство у подрастающего поколения, как быть, если забыл слова на сцене и что такое объект внимания.
В Гродненском драматическом театре в торжественной обстановке состоялась церемония награждения лауреатов премии имени Александра Дубко. По уже сложившейся традиции, ежегодной премии по итогам 2020 года удостоено 39 учащихся и студентов, достигших наиболее высоких результатов не только в учёбе и спорте, но и в общественной деятельности.
Идея сделать спектакль, который бы рассказывал старинную легенду о мистических существах появилась у режиссёра кукольного театра давно. Работа над проектом продолжается уже более двух лет. За основу было взято творчество всемирно известного Проспера Мериме. У французского автора в серии мистических новелл есть произведение «Локис», рассказывающее о медведе-оборотне. Данный образ станет ключевым и в новом спектакле кукольного театра. Чтобы создать действительно захватывающий сюжет, пьеса переписывалась драматургом Сергеем Ковалевым три раза. В результате, у итогового варианта множество сюжетных линий, в том числе и детективная. Не оставит равнодушным зрителя и финал спектакля. Он полностью отличается от французского и, как обещают в театре кукол, будет неожиданным и слегка шокирующим.
Первая премьера после карантинных мер во время пандемии коронавируса. Гродненский областной театр кукол представил спектакль «Весёлая ферма». Это детская интерактивная постановка. Длительность 45-60 минут в зависимости от того, насколько активно ребята будут участвовать в игре. «Весёлая ферма» – спектакль, в основе которого лежит сказка. Пьесу написали актрисы театра Татьяна Евтух и Александра Литвинёнок, а режиссёром стал Валерий Карышев. Главные герои - звери. Именно они для детей дошкольного возраста и начальных классов становятся практически примером. Через их образы, действия и мысли ребёнок получает базовый набор важных понятий. При создании спектакля учитывались интересы не только маленьких зрителей, но и взрослых. Как и все детские постановки, этот направлен на развитие и обучение детской аудитории.
Премьера в театре кукол. Поклонники Мельпомены привыкли к тому, что летом культурная жизнь на сценических площадках затихает. Кассы закрываются, актеры уходят в творческий отпуск, запуск премьер откладывается на новый сезон. Однако пандемия внесла свои коррективы в культурную жизнь Гродно и в этом году у театралов есть возможность оценить новые постановки летом. Уже в эту пятницу в театре кукол состоится премьера спектакля «Ванильное мороженое с лимоном». Автором сценария и режиссером в этот раз выступил один из ведущих актеров театра Александр Енджеевский. В основу постановки лег фрагмент повести Рэя Бредбери «Вино из одуванчиков», который сценарист дополнил новой сюжетной линией и героями. А вот юмор, доброту и лиризм, словом, все то, что влюбило читателей в оригинал повести, сценарист сохранил неизменным.
Театр – это место, где живут свет, музыка и сказки. И одну из любимейших сказок детства «Кто сказал мяу?» расскажут самым маленьким зрителям артисты Гродненского театра кукол. Добрую, по-детски наивную историю гостям театра поведают Оля и Виталя. Вместе с ними и девятью героями сказки юные зрители будут играть, отгадывать загадки и узнавать новое. Спектакль беби-театра «Кто сказал мяу?» было решено представить как театр теней. Так, с помощью «волшебного» фонарика и белого экрана, герои сказки оживут на глазах ребят. Такой выбор был сделан из тех соображений, что в настоящее время ребёнка сложно чем-то удивить. Спектакли для детей в формате театра теней представлялись артистами всего несколько раз, поэтому столь оригинальная форма, убеждены в театре, придётся малышам по душе. Сам спектакль длится 25 минут, всё для того, чтобы дети не успели заскучать. Создать спектакль для самых маленьких порой намного сложнее, чем организовать его для взрослых. Здесь приходится проявить смекалку и на миг стать ребёнком, чтобы научится понимать юного зрителя.
Эпидемиологическая ситуация заставила приостановить работу Гродненских театров. Для любого артиста пустой зал – это самое большое разочарование. Но как бы сильно не хотели зрители посетить долгожданную премьеру в любимом театре, здоровье всё же дороже. Гродненский драматический театр в конце марта взял «творческую паузу», чтобы уже в начале лета – июне, снова вернуться на сцену с новыми силами. Долго без дела всей жизни не проживёт ни один актёр. Конечно, ситуация в стране и мире всё ещё не радует, но сидеть в четырёх станах вечно невозможно. Уже в четверг, 4 июня зрители Драматического театра увидят спектакль «На всякого мудреца довольно простоты». Условия в зале театра будут новые. Зрителю при себе необходимо иметь средства индивидуальной защиты. Продажа билетов налажена таким образом, чтобы от общего числа билетов зрителями было приобретено 20%. Билетов, конечно, не много, но только таким образом удастся обеспечить социальную дистанцию между присутствующими. Как обычно летом на «каникулы» Драмтеатр не уйдёт. В этом году артисты будут радовать зрителя полюбившимися спектаклями и премьерами все три месяца лета. К слову ближайшая премьера назначена уже на это воскресенье, 7 июня. Спектакль для всей семьи «Все мыши любят сыр» – это добрая, яркая история о дружбе, сотканная по мотивам известной истории Ромео и Джульетты, но со счастливым концом.
От пробы пера до настоящей сказки на сцене. В Гродненском областном театре кукол состоится премьера детского спектакля «Тот самый слонёнок». Один шаг до диплома остаётся режиссёру этой постановки Аглае Жюгжде. Именно «Тот самый слонёнок» стал финальным проектом выпускницы Санкт-Петербурского института сценических искусств. Аглая Жюгжда выбрала для спектакля именно гродненскую сцену потому, что для неё она ассоциируется с детством. С малых лет девушка приходила в кукольный театр, где работают её родители, один из самых титулованных белорусских режиссеров – Олег Жюгжда и ведущий мастер сцены Лариса Микулич. И именно поэтому вопрос с выбором театральной площадки не стоял. Сама Аглая признаётся, что для неё на первом месте стоит не оценка «отлично» от преподавателей института, а любовь зрителя.